POPULAR, el nuevo proyecto del ya reputado guitarrista Yerai Cortés, salió el pasado 17 de abril. El álbum está compuesto por 13 temas que suman un total de 39 minutos de escucha. En su primera semana, las canciones SULAO y PANÁ han destacado sobre el resto, llegando a alcanzar alrededor de 300.000 reproducciones en Spotify.
En este nuevo trabajo, el artista presenta una nueva línea de sonido respecto al anterior álbum La guitarra flamenca de Yerai Cortés, con el que el artista se dio a conocer. Desarrollado junto a Harto Rodríguez, productor del proyecto, han construido un sonido que recupera el flamenco más crudo mezclado con la visión moderna del artista. Además de acercarnos a las raíces, el folclore, y lo popular, como sugiere el propio título del disco. El objetivo parece acercarse a lo más esencial del flamenco reconociendo la huella del artista: mezclar la tradición flamenca con elementos contemporáneos siguiendo la línea de su trabajo anterior donde ya inició está línea de sonido.
El álbum parece funcionar también como un homenaje a su tierra natal, Alicante, como por ejemplo en “Taranta de Alicante” (palo flamenco de cante libre y profundo) que pertenece a esta tierra denominados los cantes minero-levantinos. La búsqueda de un sonido colectivo es otro aspecto que caracteriza este álbum. Atraviesa todo el proyecto a través de una fórmula que ya empleó en el anterior trabajo, con la presencia de seis cantaoras y palmeras que acompañan la guitarra solista, sin que ninguna voz destaque sobre el resto, reforzando de esa forma la idea original del folclore compartido y de raíz conformando así lo popular.
El lanzamiento de POPULAR se sitúa en un momento en el que el flamenco sin duda está recuperando su lugar dentro del panorama. Cada vez los artistas recurren más a ritmos y estructuras del flamenco integrándolos en otros géneros. En este contexto el artista Yerai Cortés encuentra un espacio propio dentro de la industria donde consigue conectar desde los públicos tradicionales hasta los oyentes más jóvenes. Esta forma de adaptar lo “popular” del flamenco a una generación moderna nos recuerda a grandes artistas como lo fue Camarón de la Isla, el cual también alineó este concepto de tradición y actualidad.
Los coros femeninos van apareciendo de forma recurrente a lo largo del álbum. Lejos de funcionar como acompañamiento, estas voces compuestas construyen la identidad de lo colectivo que, además, ya se ha convertido en una marca del artista.
El álbum a pesar de no ser la intención tiene cierto carácter cinematográfico. Aunque no exista esa propuesta audiovisual, la disposición de las canciones y la atmósfera que crean durante la escucha, nos recuerda en algunos momentos a las obras del gran Carlos Saura, donde flamenco e imagen se entrelazan de forma natural.
Desde el inicio de la escucha, con la primera canción Gazpachuelo, el disco nos sitúa en esa atmosfera reconocible de tradición y festividad, evocando a esas celebraciones populares con los que todos nos hemos criado, como son las fiestas de las localidades y pueblos. En PA NÁ, uno de los temas que ha obtenido mejor recibimiento, reaparece el tema del amor, ya tratado en sus anteriores trabajos, en esta canción se escucha el matiz de una voz diferente al coro, que parece ser la del propio guitarrista.
A medida que avanza el álbum encontramos canciones como Lirili que nos lleva directamente a los orígenes del flamenco a través de sonidos que resuenan a influencias árabes. O canciones como Rebelá que muestran la intención clara de las dinámicas del uso del coro femenino. Reconociendo ya en este punto de la escucha el cuidado de la estructura y la colocación de los temas.
En Ni en los puertos italianos, Ni en los cafés parisinos, dos de los sencillos que salieron antes que el álbum, nos muestra claramente el tema central del disco: la idea de que no existe un amor comparable al de la propia tierra “Ni en los puertos italianos, ni en los cafés parisinos Vas a encontrar un querer, más que de este alicantino”.
POPULAR conforma a Yerai Cortés como una figura consolidada dentro del panorama flamenco actual y de la industria musical en general. Su capacidad de equilibrar los ritmos y melodías tradicionales con la mezcla de elementos contemporáneos le permite conectar con distintos tipos de público sin perder su esencia. Y de nuevo, demostrando que es uno de los guitarristas actuales con una forma de tocar más enérgica y virtuosa.
El mayor acierto del disco es la apuesta por lo colectivo y lo popular, con una identidad sonora coherente. La presencia constante de los coros femeninos refuerza esa idea de comunidad a lo largo de todo el proyecto. Aunque esta línea puede resultar en algunos momentos repetitiva durante la escucha, el artista ha sabido utilizar las dinámicas de cada canción —alternando entre lo festivo y lo más íntimo— consiguiendo darle un buen flujo a la escucha. Además, el cuidado en la estructura de los temas, especialmente en la colocación de los estribillos y los solos de guitarra, hace que resulte ameno, evitando que las canciones sigan un mismo patrón.
El resultado sin duda es sólido y honesto. POPULAR se presenta como consolidación de la propuesta musical de Yerai Cortés, ahora desde un lugar más maduro y consciente. Un disco que consigue conectar con las raíces del arte flamenco y en general el de toda una cultura.
Para finalizar, cabe destacar el universo que ha construido alrededor de su guitarra. Es de admirar cómo ha conseguido abrirse paso en un panorama saturado de propuestas, posicionándose, sin ser cantante, como uno de los referentes actuales del flamenco.
