La décima edición del festival de La Casa Encendida reúne del 15 al 17 de octubre a una nueva generación de artistas menores de 26 años con propuestas que cruzan música urbana, performance, audiovisual, danza, escritura y creación colectiva
Puwerty cumple diez años. El festival de La Casa Encendida regresa del 15 al 17 de octubre con una edición aniversario que continúa explorando qué significa ser joven y crear desde el presente. A partir de la fórmula que le da nombre —Poder + Pubertad—, el certamen mantiene su apuesta por artistas menores de 26 años que trabajan desde la experimentación y el cruce de disciplinas en la creación contemporánea musical, audiovisual y escénica.
La edición está comisariada por Mireya Larriba (Donosti, 2000), que concluye con ella su ciclo al frente de Puwerty. Durante tres jornadas, la programación pasa del cine independiente a la cultura digital, la danza, la música urbana, la escritura, la joyería, la serigrafía o incluso la lucha libre entendida como lenguaje escénico. Puwerty 2026 se desarrolla además en el marco del proyecto europeo TMLAB, cofinanciado por la Unión Europea, y cuenta con la colaboración de Radio 3. La identidad visual de esta edición está firmada por Karmen Ameller y Jaime Vidal.
Confesiones Confusas: hacer cine fuera de la industria
El cine atraviesa las tres jornadas a través de LIT: Confesiones Confusas, ciclo realizado en colaboración con la ECAM y comisariado este año por Daria Voicu, Sofia Nicolaescu, Tomás Salbar, Abril Fernández, Candela Gómez y Nicolás Guerrero. La propuesta reúne películas realizadas sin el respaldo de grandes estructuras industriales y utiliza el cine como espacio desde el que abordar sentimientos, relaciones e inquietudes personales y colectivas.
La programación comienza el jueves 15 a las 18:30 horas con The Bewilderment of Chile, de la cineasta argentina Lucía Seles. Estrenada en 2025, la película sigue a una familia propietaria de una cafetería en La Plata a través de distintas historias marcadas por la repetición, el absurdo, la incomodidad y el particular lenguaje cinematográfico y escrito de Seles.
El viernes será el turno de A Date in Minsk, de Nikita Lavretski, una reconstrucción de la primera cita del director con su pareja, Volha Kavaliova, que acaba convirtiéndose en una reflexión sobre su relación, su propia práctica artística y la vida en Minsk. El cineasta trabaja desde la autobiografía, los recursos mínimos y la experimentación con la puesta en escena para observar también las contradicciones sociales de la capital bielorrusa.
El ciclo termina el sábado con Vitales, una sesión de cuatro cortometrajes de Julia Mellen y SOHU atravesados por el amor, el duelo, la rabia, el humor y la identidad: Yung Lean, Please Be My Yung Love, Abortion Party, Demasiado joven para morir y Broom Broom Follar.
Del trabajo remoto al cuerpo como lenguaje
El viernes 16, Radio 3 se instala en el Patio de La Casa Encendida. De 16:00 a 18:00 horas, Generación Ya emitirá su programa en directo desde Puwerty, con la participación de la comisaria y distintos artistas de esta edición. La actividad será de entrada libre hasta completar aforo.
A las 17:00 horas, Sergio Pinilla presenta To Become a Trickster, proyecto ganador de la convocatoria Bandeja de Entrada 2026. El artista utiliza un videojuego experimental y un gameplay comentado para investigar las promesas y contradicciones del trabajo remoto, la construcción de identidades digitales, la clase social y las fantasías de éxito asociadas a internet. Los espacios virtuales del videojuego incorporan además texturas realizadas mediante risografía, trasladando al entorno digital las huellas de la impresión y la autopublicación. Tras la presentación, la instalación permanecerá disponible para el público durante el resto del festival.
La programación escénica continúa a las 19:00 horas con Love Language, de Virginia Martín, una pieza de danza construida alrededor del deseo, la atracción y las formas en las que el afecto se comunica sin palabras. Entre la pista de baile, la pasarela y el videoclip, Aurora Vallejo, Mariona Moranta y Virginia Martín construyen una coreografía habitada por referencias a maniquíes, modelos y avatares, en un universo donde lo chic convive con la extrañeza del uncanny valley. Martín, además, trabaja como coreógrafa de la artista musical AMORE.
Memes, autotune y trap para la noche del viernes
A partir de las 20:00 horas, el Patio se desplaza hacia la música con TK MAMI y superreservao, dos proyectos que recogen lenguajes de una generación atravesada por internet, la nostalgia de los 2000, el trap y la cultura digital.
Tras TK MAMI está Lola Yeste, que combina hyperpop, electrónica y autotune con referencias a emojis, fandoms, memes y cultura pop. Su propuesta recupera samples, hits de los 2000 y aquello que durante años pudo considerarse estéticamente cringe para convertirlo en identidad, ironía y celebración.
superreservao, por su parte, lleva el legado emocional del trap hacia canciones atravesadas por la culpa, la amistad, el exceso y ese momento posterior a la fiesta en el que todo parece adquirir otro peso. Criado entre Argentina y España y con dos EP y dos mixtapes publicados entre 2022 y 2025, buena parte de su música está producida por él mismo. Las actuaciones arrancan a las 20:30 horas.
Un sábado para escribir, imprimir y convertir internet en joyas
La mañana del sábado 17 está dedicada a la creación compartida. A las 11:30 horas, Teresa Díez Izco propone Joya.jpg, un taller que lleva las imágenes digitales al terreno material mediante resina. Dibujos realizados en código ASCII, imágenes procedentes de internet y otros elementos impresos en acetato se transforman en objetos que se sitúan entre la joya, el recuerdo y el amuleto contemporáneo. La artista investiga precisamente las relaciones entre cuerpo, imagen, virtualidad y materia, y desarrolla también su propia marca de joyería en resina, Mimosa. Las plazas para el taller figuran actualmente agotadas.
A la misma hora, la escritora y filósofa Alicia Otero dirige La existencia no parará hasta conseguir la belleza, un taller de escritura creativa que trabaja con la memoria como materia para construir relato. A través de ejercicios, lecturas y dinámicas colectivas, y tomando como referencias a autoras como Annie Ernaux, Angélica Liddell, Marguerite Duras o Unica Zürn, los participantes partirán de un recuerdo personal para explorar qué ha deformado, borrado o embellecido el paso del tiempo.
A las 13:00 horas, la terraza acoge Speed printing, una sesión de serigrafía colectiva dirigida por Tomasa Crucero, alter ego artístico de la propia comisaria de Puwerty. El público podrá llevar una camiseta o prenda propia y estampar sobre ella los diseños creados para la identidad visual del festival junto a otras imágenes del universo gráfico de Tomasa. La actividad es gratuita hasta completar aforo y funciona también como espacio de conversación y encuentro.
El patio se convierte en un cuadrilátero
Uno de los momentos más singulares de esta edición llegará el sábado a las 17:00 horas, cuando el Patio de La Casa Encendida se transforme en un ring de lucha libre para La ficción de golpe. La propuesta se aleja de entender el combate únicamente como deporte y presenta la lucha libre como un lenguaje situado entre la coreografía, la interpretación, la narrativa, la performance y la acción en directo.
Sobre el cuadrilátero aparecerán héroes, villanos, alianzas y rivalidades, con enfrentamientos de distintos estilos y formatos en los que cada golpe forma parte de una historia. El público tampoco queda reducido a mero espectador: su reacción forma parte de una disciplina en la que la construcción de personajes y el relato que se desarrolla alrededor de ellos resultan tan importantes como el propio combate.
Al frente de la propuesta se encuentra Manuel Huertos (Cádiz, 2005), luchador profesional, actor y diplomado en guion cinematográfico por la ECAM. Comenzó a entrenar lucha libre en 2019 en el club NTWE de Cádiz y posteriormente amplió su formación mediante intercambios con escuelas españolas y portuguesas. Desde su llegada a Madrid en 2023 desarrolla paralelamente su carrera como luchador y su trabajo escénico, después de haber formado parte de compañías teatrales gaditanas como Descarado y Crisantemo Teatro. El espectáculo tiene una duración de una hora.
Del grunge digital al folclore y la cultura de club
Tras la sesión de cine de Vitales, la música vuelve al Patio para poner fin a Puwerty. Desde las 19:30 horas, LeChatelier, Cristina Len y Salomelody presentan tres maneras diferentes de construir comunidad a través de la música. Las actuaciones comienzan a las 20:00 horas.
LeChatelier, proyecto de la productora y compositora Claudia, cruza rock alternativo y electrónica con guitarras procesadas, distorsión, voces etéreas y una sensibilidad próxima al grunge y al indie sleaze. Tras colaborar con AMORE, ha publicado recientemente el EP Swans of Steel y este año abrió el concierto del dúo noruego Smerz.
Cristina Len mira en cambio hacia el pasado para llevarlo al presente. La artista recupera el cancionero tradicional de Martiago, el pueblo salmantino del que procede su familia, y lo reinterpreta desde la electrónica y la producción digital. El proyecto se acompaña de una pieza audiovisual realizada junto a habitantes del municipio, poniendo en relación la memoria, la tradición oral y las nuevas herramientas de creación.
El cierre corre a cargo de Salomelody, DJ, cantante y performer colomboespañola. Su propuesta se mueve entre la electrónica, los ritmos latinos, la performance y la cultura de club desde una perspectiva queer y festiva. Tras publicar recientemente THEYTHEMBOW junto a Perlapreciosa, llega a Puwerty con un formato híbrido entre DJ set, concierto y performance.
Diez años después de su primera edición, Puwerty mantiene la juventud no como un género artístico, sino como un lugar desde el que experimentar. Una programación donde un videojuego puede hablar de precariedad y clase, una captura de pantalla convertirse en joya, el folclore terminar atravesado por un sintetizador y un cuadrilátero funcionar también como escenario.
PROGRAMACIÓN
Jueves 15 de octubre
18:30 h — Confesiones Confusas: The Bewilderment of Chile, de Lucía Seles · Sala Audiovisual · 5 € / 2,50 €.
Viernes 16 de octubre
16:00 h — Generación Ya en Puwerty · Patio · Entrada libre hasta completar aforo.
17:00 h — To Become a Trickster, de Sergio Pinilla · Laboratorio · Acceso libre hasta completar aforo.
18:30 h — Confesiones Confusas: A Date in Minsk, de Nikita Lavretski · 5 € / 2,50 €.
19:00 h — Love Language, de Virginia Martín · Auditorio · 10 € / 5 €.
20:00 h — TK MAMI + superreservao · Patio · 12 € / 6 €.
Sábado 17 de octubre
11:30 h — Joya.jpg, con Teresa Díez Izco · 10 € / 5 € · Entradas agotadas.
11:30 h — La existencia no parará hasta conseguir la belleza, con Alicia Otero · 10 € / 5 €.
13:00 h — Speed printing, con Tomasa Crucero · Terraza · Entrada libre hasta completar aforo.
17:00 h — La ficción de golpe. Lucha libre · Patio · 10 € / 5 €.
18:30 h — Confesiones Confusas: Vitales · Sala Audiovisual · 5 € / 2,50 €.
19:30 h — LeChatelier + Cristina Len + Salomelody · Patio · 12 € / 6 €.
Puwerty 2026 · 15–17 de octubre · La Casa Encendida, Madrid.
